Alphonse Maria Mucha a trăit între 24 iulie 1860 şi 14 iulie 1939. A fost un pictor ceh aparţinând curentului Art Nouveau şi un artist decorativ. S-a născut în oraşul Ivančice din Moravia (în prezent regiune aparţinând Republicii Cehe). Calităţile sale de cântăreţ i-au permis să-şi continue studiile la liceul din capitala Moraviei, Brno, deşi desenul a fost prima sa iubire din copilărie. A lucrat la diverse lucrări decorative din Moravia, în special pictând scene teatrale, apoi în 1879 s-a mutat la Viena ca să lucreze pentru o companie de desen teatral din oraş, în acelaşi timp aprofundându-şi educaţia artistică. După ce un incendiu a distrus afacerea angajatorului său, în 1881 s-a întors în Moravia, realizând decoraţiuni şi pictând portrete pe cont propriu. Contele Karl Khuen de Mikulov l-a angajat pe Mucha să decoreze Castelul Hrušovany Emmahof cu picturi murale şi a fost atât de impresionat încât a fost de acord să-i acorde o bursă lui Mucha ca să-şi definitiveze pregătirea la Academia de Arte Frumoase din Munchen.
Duminică, 13 noiembrie 2011, de la ora 16:00, la Casa Artelor din Centrul Cultural Palatele Brâncoveneşti Mogoşoaia, are loc vernisajul expoziţiei intitulate “Lobotomia”, a artistului plastic Valeriu Schiau. Continuare…
În perioada 27 mai – 30 iunie 2011, ceainăria librăriei Cărtureşti din Iulius Mall, Cluj-Napoca, capătă nişte culori de poveste fermecată. E vorba despre expoziţia de ilustraţie de carte a Mariei Surducan, intitulată “Repovestind copilăria”. Lucrările artistei au puterea de-a te transporta într-un alt timp şi spaţiu, din care te întorci inevitabil înseninat. Vernisajul are loc vineri, 27 mai 2011, de la ora 19:00. Iar cei mici pot participa în 1 iunie, de la ora 11:00, la un atelier de desene pe asfalt condus de ilustratoare.
Giorgione (1477-1510) apare în pictura veneţiană, aşa cum se spune, ca un fulger din senin şi zgâlţâie imediat quattrocento-ul din apele liniştite pe care naviga până atunci calm, sub timona marelui Bellini. Furtuna stârnită de Giorgione nu a devenit doar focarul exclusiv al cinquecento-ului, ea a deschis perspective uriaşe tuturor curentelor şi epocilor. Despre viaţa artistului nu se ştie mai nimic şi doar şapte sau opt picturi îi pot fi atribuite cu exactitate. Însă el e cel care a eliberat culoarea din chingile desenului, dezvoltând un colorit unic, cu tonuri catifelate şi o uşoară înceţoşare. Giorgione s-a specializat în scene poetice de mici dimensiuni, create special pentru un cerc exclusivist de protectori rafinaţi din Veneţia. Picturile sale îşi transmit mesajul aproape în totalitate prin intermediul coloritului. Contururile sunt mai puţin importante, desenul se retrage în spatele jocului de modulaţii coloristice. Peisajul joacă un dublu rol, fiind atât purtător al semnificaţiei, cât şi revelator al atmosferei. Lumile create de Giorgione au o notă sensibilă, melancolică şi visătoare. Se presupune că Giorgione s-a inspirat din surse literare şi că a dorit ca lucrările sale să fascineze prin multiplicitatea semnificaţiilor.
În perioada 11 martie – 11 aprilie 2010, iubitorii de artă pot vizita “Idila/Idyll” – expoziţie de artă contemporană romano-austriacă, la Atelier 030202 (Str. Sfânta Vineri nr. 11, Bucureşti). Pe 11 martie, de la ora 19:00, are loc vernisajul, iar pe 8 aprilie, de la ora 19:00, Atelier 030202 Artist talk: Doris Mayer la Bucureşti. Curator este Olivia Nitis.
Artiste din Austria şi România, active pe scena artistică internaţională (Irina Boţea, Delia Popa, Magda Pelmus, Simona Vilau, Cristina Garabetanu, Alexandra Bodea, Marilena Preda Sanc, Lena Lapschina, Petra Sterry, Chloe Potter, Doris Mayer, Eva Ursprung şi Eva Schlegel) au fost invitate să-şi prezinte viziunea asupra noţiunii de Idilă în contextul actual. În spaţiul cultural european, cu Idila se asociază o stare de spirit idealizată, senină, veselă şi familiară, ce se doreşte a fi un contrabalans la realitatea existentă. În construirea atmosferei idilice rolurile de gen apar neschimbate în timp. Continuare…
Colaborarea intimă între artist şi materialele folosite, precum şi pasiunea care uneşte bucuria meseriaşului - cu elanul vizionarului, îl duc pe rând la esenţializare, la forma ideii în sine... Sculptorul trebuie să îşi pună spiritul în armonie cu spiritul materialului. (Constantin Brâncuşi) » mai multe citate despre arte plastice...
Acesta este un blog colaborativ. Pentru orice sugestie, intrebare, propunere de colaborare etc, va rugam sa ne contactati.
