Joi, 29 mai 2014, de la ora 16:00, la Muzeul Național al Țăranului Român din Bucureşti (Șoseaua Kiseleff, nr. 3) are loc vernisajul expoziţiei “Jucării din lut”, în ajunul sărbătoririi Zilei Internaționale a Copilului. Pentru prima dată, în expunerea permanentă a unui muzeu din România, copiii se vor bucura de o sală doar a lor, cu jucării din lut făcute în satul tradițional.
Miercuri, 29 ianuarie 2014, de la ora 19:00, la Victoria Art Center din Bucureşti (Calea Victoriei 12C) are loc vernisajul expoziţiei “Nu te supăra, frate! / Sorry!” a artistului Christian Paraschiv, curatoriată de Olivia Nitis. Expoziţia poate fi vizitată în perioada 29 ianuarie - 22 februarie 2014.
“Nu te supăra, frate!” este un joc care pornește de la premise de egalitate și fair play, dar care se bazează pe limitele hazardului prin aruncarea zarului pentru a-l submina pe partener. Șanse egale, competiție inegală. Varianta apologetică “Sorry” are mai degrabă rolul unei ironii care disculpă jucătorul care avansează devansând-ul pe celălalt. Progres prin regresul vecinătății. Ideologia jocului reflectă paradigma ideologică a capitalismului. Continuare…
Valerio Adami (17 martie 1935) este pictor italian, școlit la Accademia di Brera din Milano, și de atunci a lucrat și la Londra și Paris. Arta sa are influențe vizibile ale Artei Pop.
Robert ParkeHarrison, născut în 1968, este un fotograf cunoscut pentru lucrările realizate împreună cu soţia sa, Shana ParkeHarrison, în domeniul fotografiei artistice.
Ivan Le Lorraine Albright (20 februarie 1897 - 18 noiembrie 1983) a fost un pictor şi artist american realist, renumit în mare parte pentru autoportretele sale, studiile de personaje şi naturile moarte. Printre lucrările tipice ale lui Albright, întunecoase şi misterioase, se află cele mai meticuloase picturi din câte s-au văzut vreodată, deseori cerând ani de zile până să fie finalizate. Draperii din dantelă ori lemn sculptat sunt recreate prin folosirea pensulelor cu un singur fir de păr. Datorită volumului mare de muncă depus, de cele mai multe ori simţul său de posesiune era foarte dezvoltat. Chiar şi în timpul Marii Crize cerea de 30-60 de ori mai mult decât o făceau ceilalţi artişti, astfel lucrările sale rămânând nevândute. Ca să supravieţuiască se baza pe sprijinul tatălui său şi făcea lucrări de tâmplărie. O lucrare de-a sa timpurie, “The Lineman”, a câştigat un premiu şi a apărut pe coperta unei reviste de comerţ, “Electric Light and Power”.
De la gotici încoace sculptura europeană a fost năpădită de ierburi rele, de tot felul de excrescente care au acoperit cu totul caracterul formei. Brâncuşi a fost acela care a eliberat sculptura de tot ceea ce era de prisos şi ne-a redat conştiinţa formei pure. Pentru a atinge acest ţel, Brâncuşi s-a concentrat asupra formelor simple şi directe. Opera lui Brâncuşi în afară de valoarea ei proprie, are o importanţă istorică în dezvoltarea sculpturii moderne. (Henry Moore) » mai multe citate despre arte plastice...
Acesta este un blog colaborativ. Pentru orice sugestie, intrebare, propunere de colaborare etc, va rugam sa ne contactati.