Orfism este denumirea unui curent din arta modernă, care se înrudeşte îndeaproape cu cubismul, preconizând ca şi acesta descompunerea formei în elemente geometrice, reasamblate mai mult sau mai puţin arbitrar. Spre deosebire de cubişti, promotorii orfismului - Robert Delaunay şi Sonia Delaunay-Terk - adoptă un regim cromatic mai bogat, mai suplu, investind culorile, ca şi acordurile dintre ele, cu funcţii specifice sunetelor, tabloul constituindu-se, în viziunea orfiştilor, ca un echivalent al compoziţiei muzicale. Unii dintre adepţii acestui curent au folosit, pentru a-l desemna, termenii simultaneism şi sincronism. Cel care a folosit pentru prima oară termenul de orfism a fost Apollinaire, în 1913, Delaunay însuşi folosind pentru a-şi desemna metoda sintagma “pictură pură”. Printre cei care au practicat în variante proprii şi în unităţi de timp variabile orfismul pot fi menţionaţi Chagall, Van Dongen, Picabia, Leger, Morgan Russell ş.a.
Uniunea Artiştilor Plastici din România, Filiala Arte Decorative Bucureşti, împreună cu Muzeul de Artă Cluj-Napoca, anunţă deschiderea expoziţiei de tapiserie „Bărbaţi la război”. Evenimentul are loc joi, 27 martie 2014, de la ora 18:00, la sediul Muzeului de Artă Cluj-Napoca (Piaţa Unirii nr. 30). Expoziţia poate fi vizitată în perioada 27 martie - 27 aprilie 2014.
Muzeul Naţional de Artă al României prezintă în perioada 19 decembrie 2013 – 27 aprilie 2014 expoziţia “Podoabe din trecut: Paftale şi bijuterii din colecţiile MNAR”, deschisă în Rotonda sălii Auditorium (intrarea din strada Ştirbei Vodă nr. 1-3). Organizatoarea expoziţiei este Carmen Tănăsoiu, specialist în cadrul secţiei de Artă Veche Românească.
Galeria AnnArt organizează expoziția personală a lui Francisc Chiuariu, “Teoria cercului”, al cărei vernisaj are loc marți, 8 octombrie 2013, începând cu ora 19:00. La vernisaj se lansează și catalogul expoziției, publicat de AnnArt în ediție bilingvă, într-un tiraj de 400 de exemplare, cu o serie scurtă de 12 exemplare unicat, însoțite de câte un desen original al artistului. Expoziția este deschisă pentru public în perioada 8 octombrie – 30 noiembrie 2013.
Lee Harvey Roswell este un artist autodidact din Freefall, New York, ale cărui lucrări sunt notabile pentru amestecul lor de angoasă şi umor. Teme precum moartea şi entropia, suferinţa şi inutilitatea se regăsesc la un loc în lumea sa distinctiv suprarealistă, deseori de coşmar. Rezultatul este simultan ridiculizare şi melancolie. Locuieşte în San Francisco, iar lucrările acestuia sunt expuse, colecţionate şi publicate în toată lumea.
Precum Adam şi Eva, iubirea dă naştere a o mie de forme; lumea e plină de picturile sale, dar ea nu are nici formă, nici chip. O, tu cea fără de formă cu o mie de forme... (Rumi) » mai multe citate despre arte plastice...
Acesta este un blog colaborativ. Pentru orice sugestie, intrebare, propunere de colaborare etc, va rugam sa ne contactati.
