Edward Hopper (22 iulie 1882 - 15 mai 1967) a fost un proeminent pictor şi gravor american, fiind foarte popular pentru picturile sale în ulei, dar la fel de prolific şi în ceea ce priveşte acuarelele şi gravurile. În scenele sale urbane şi rurale, stilul său reflectă viziunea sa personală despre stilul de viaţă american.
În picturile sale, Edward Hopper a acordat o atenţie specială designului geometric şi plasării cu grijă a figurilor umane în echilibru potrivit cu mediul lor înconjurător. A fost un artist metodic care picta încet şi aşa cum singur a scris: “E nevoie de timp îndelungat pentru a-mi veni o idee. Apoi trebuie să mă gândesc mult la ea. Nu mă apuc să pictez până nu am prefigurat-o în mintea mea. Mă simt bine când ajung la şevalet.” Continuare…
Echipa de animație de la REEA a realizat în mai puțin de o lună videoclipul piesei “Another Toe in the Ocean”, a trupei americane Pixies. 10 tineri talentați au spus “da” provocării și au început să muncească la videoclip în 7 octombrie, iar pe 4 noiembrie 2013 a fost gata și rezultatul.
Muzeul Naţional de Artă al României organizează joi, 13 septembrie 2012, de la ora 18:30, vernisajul expoziţiei “Mitul naţional. Contribuţia artelor la definirea identităţii româneşti (1830 – 1930)”. Curatori sunt Monica Enache şi Valentina Iancu, în colaborare cu istoricul Lucian Boia. Expoziţia poate fi vizitată în perioada 14 septembrie 2012 – 13 februarie 2013.
Cabinetul de desene şi gravuri al Muzeului Naţional de Artă al României prezintă în perioada 20 iunie – 30 noiembrie 2012 expoziţia “Antichitatea clasică între documentar şi fantezie. Gravuri din secolele XVI–XIX”, deschisă în cadrul Galeriei de Artă Europeană, în sălile dedicate expunerii de arte grafice.
Susan Herbert s-a născut în Hampton (Arden) la 30 septembrie 1945 şi a fost educată la liceul Solihull. Mai târziu a studiat un singur semestru la Şcoala de Arte Ruskin din Oxford (1972). Şi-a început cariera în sălile de bilete ale Royal Shakespeare Theatre din Stratford-upon-Avon (1963-68), London Coliseum (1968-75) şi Theatre Royal din Bath (1976-78). Aceste posturi i-au permis să-şi ţină primele expoziţii în holurile teatrelor, colecţiile incluzând portrete teatrale şi o serie de imagini cu şoareci care narau povestea “Inelului Nibelungilor” lui Wagner. Lucrările au dus la dezvoltarea artei antropomorfice care plasa animalele în ambianţa picturilor Vechilor Maeştri şi ale scrierilor shakespeariene şi operelor lirice. Până la sfârşitul anilor ‘70 a devenit artistă independentă, expunându-şi lucrările în permanenţă la Theatre Royal şi Kings Circus Gallery din Bath. În anii ‘80 şi-a lărgit aria de preocupări expunând miniaturi în SUA (1984) şi scoţând pe piaţă o ediţie limitată de cărţi poştale şi fotografii ale picturilor (1989). O expoziţie majoră cu lucrările sale a fost expusă în 1990 la Crypt Gallery de pe St Martin-in-the-Fields din Londra. De-a lungul anilor ‘90 şi-a mărit publicul publicând o serie de cărţi la editura Thames & Hudson, printre ele numărându-se “The Diary of A Victorian Cat (1991) şi “Impressionist Cats” (1992). Popularitatea sa internaţională i-a fost confirmată printr-un turneu de expoziţii care a debutat la Tokio în 1995.
