Muzeul de Artă Cluj-Napoca organizează vineri, 2 noiembrie 2012, de la ora 18:00, vernisajul expoziţiei de artă contemporană din Slovacia “Emoţii reale”. Expoziţia prezintă o selecţie de lucrări din creaţia artiştilor contemporani din Slovacia, realizată de Lydia Pribišová, curator, istoric de artă şi redactor al revistei Flash Art, ediţia cehă şi slovacă.
Muzeul de Etnografie şi Artă Populară Săsească „Emil Sigerus” din cadrul Complexului Naţional Muzeal ASTRA organizează marţi, 21 august 2012, de la ora 18:00, vernisajul expoziţiei „Pe urmele barocului ţărănesc din Transilvania”, eveniment ce are loc la Casa Artelor din Piaţa Mică, nr. 21, Sibiu. Expoziţia poate fi vizitată până pe 25 septembrie 2012.
Poartă denumirea de taină (sacrament) în creştinism fiecare din cele şapte ceremonii prin care Biserica transmite credincioşilor harul divin, în forme şi cu semnificaţii variate. La Bisericile ortodoxe, Biserica Catolică și Bisericile vechi orientale acestea sunt în număr de şapte: Botezul, Mirul, Spovedania sau Iertarea Păcatelor, Euharistia sau Împărtăşania, Preoţia sau Hirotonirea, Căsătoria, Maslul. Biserica Evanghelică-Luterană numără doar trei taine (sacramente): botezul, euharistia și pocăința. În Biserica Anglicană și în Bisericile Protestante, altele decât cele luterane, doar Botezul și Euharistia sunt considerate taine (sacramente). Totuși, în Bisericile evanghelice scandinave și în Biserica Anglicană, celelalte patru, respectiv cinci ceremonii pot fi considerate drept “taine mici” (”sacramente mici”).
Sâmbăta, 15 ianuarie 2011, de la ora 16:00, are loc la MODEM (Muzeul de Artă Modernă şi Contemporană), Debrecen, Ungaria, vernisajul expoziţiei „Trans(a)gressive Millennium” semnată Tara (von Neudorf), curator Diana Dochia. Aceasta este prima expoziţie personală a artistului în cadrul unui muzeu de talie internaţională (a mai expus la MODEM în 2009, dar în cadrul amplei expoziţii internaţionale de grup „Messiahs”). Expoziţia „Trans(a)gressive Millennium” poate fi vizionată în perioada 15 ianuarie – 27 martie 2011.
Albrecht Durer (1471-1528), pictor şi grafician, realist minuţios şi autor al unor viziuni misterioase, catolic şi protestant, a dorit să lase în urma sa o mare operă teoretică în care tinerii pictori germani să poată găsi sprijinul de care aveau nevoie şi pe care el nu l-a putut primi de la profesorii săi. A continuat tradiţia Nordului, fascinat totuşi de antichitate şi arta italiană. Durer a ştiut să asocieze soliditatea meşteşugului său cu profunda convingere în valoarea propriului talent. El însuşi afirma că geniul vine de la Dumnezeu, dar susţinut printr-o muncă perseverentă şi plină de abnegaţie, deprinsă de el în atelierele germane. Deşi Durer pare să fi fost un spirit exact şi raţional, în realitate era înzestrat cu o extraordinară sensibilitate. Toate aceste trăsături apartent contradictorii permit - după cum scria Bialostocki - “ca în conştiinţa artistului să se dea o luptă strânsă în vederea împăcării a două mari tradiţii, a două lumi, a două epoci…” Creaţia lui Durer oglindeşte aceste tendinţe antitetice; se naşte însă o operă armonioasă, datorită căreia arta gotică germană îşi face triumfător intrarea în perioada Renaşterii.
Acesta este un blog colaborativ. Pentru orice sugestie, intrebare, propunere de colaborare etc, va rugam sa ne contactati.
