Muzeul Naţional de Artă Contemporană, Asociația Amicii MNAC și Fundația Orange România prezintă “SenzArt”, o expoziție de instalații multimedia interactive: MEM-NON, Martin-Emilian Balint; SIMTE PULSAȚIA!, Cătălin Crețu; POESIA DOMESTICA, Matthias Neumann în colaborare cu Cristina David; FluO, Paul Popescu. Proiectul “SenzArt”, inițiat de Fundația Orange România, este dedicat persoanelor cu dizabilități de văz și auz şi doreşte să familiarizeze publicul larg cu posibilităţile artei contemporane de a comunica şi înlesni comunicarea mesajelor sale, la diferite niveluri de percepţie şi prin intermediul unui vocabular senzorial variat.
Ivan Yakovlevich Bilibin (16 august 1876 - 7 februarie 1942) a fost un ilustrator şi scenograf al secolului al XX-lea care a luat parte la “Mir iskusstva” şi şi-a adus contribuţia la baletele ruse. De-a lungul carierei sale a fost în permanenţă influenţat de folclorul slav. Ivan Bilibin s-a născut într-o suburbuie a Sankt Petersburgului şi a studiat în 1989 la Şcoala de Artă “Anton Ažbe” din Munchen, apoi sub îndrumarea artistică a lui Ilia Repin la Sankt Petersburg. Între 1902 - 1904, Bilibin a călătorit în nordul Rusiei fiind fascinat de arhitectura veche din lemn şi de folclorul rus. Şi-a publicat descoperirile în 1904 în monografia “Arta populară a nordului Rusiei”. Stampele tradiţionale japoneze au fost o altă sursă artistică care i-a influenţat lucrările. Bilibin şi-a dobândit recunoaşterea în 1899, când a dat publicării ilustraţiile sale pentru basmele ruse. În timpul Revoluţiei Ruse din 1905 a desenat benzi desenate cu teme revoluţionare. În 1909 a realizat costumele şi decorurile pentru premiera operei “Pasărea de foc” a lui Rimski-Korsakov. După scurte opriri în Cairo şi Alexandria, s-a stabilit la Paris în 1925 unde a decorat biserici ortodoxe şi reşedinţe private. Tânjea de dorul pământului natal şi după ce, în 1936, a decorat ambasada Rusiei, s-a întors în Rusia Sovietică. Până în 1941 a susţinut conferinţe la Academia Sovietică de Arte. Bilibin a murit în timpul asediului Leningradului.
Jean-Michel Folon (1 martie 1934 - 20 octombrie 2005) a fost un artist, ilustrator, pictor şi sculptor belgian. Folon s-a născut la Uccle, o suburbie a oraşului Bruxelles, unde a studiat arhitectura la Institutul Saint-Luc. În 1955 s-a stabilit în locuinţa unui grădinar de la periferia Parisului. Timp de cinci ani a desenat în continuu în toate momentele zilei. În 1985 s-a mutat la Monaco unde a lucrat într-un atelier mare înconjurat de numeroşi artişti. Continuare…
Institutul Cultural Român din Berlin susţine prezenţa artiştilor români la prima ediţie a târgului de artă Kölner Liste. Galeria 418 Contemporary Art, singura galerie din România care a fost selectată să participe la acest târg de artă, prezintă lucrări ale artiştilor Anca Bodea, Ştefan Radu Creţu şi Cristian Răduţă.
Evenimentul are loc în perioada 10-13 aprilie 2014, în paralel cu desfăşurarea târgului de artă Art Cologne. Kölner Liste, care a preluat formatul de succes al târgului de artă Berliner Liste, ajuns deja la a 11-a ediţie, se lansează ca un forum pentru arta contemporană tânără cu un mare potenţial de interes în rândul colecţionarilor. Acest târg de artă are un rol important în descoperirea unor artişti tineri valoroşi, oferindu-le acestora o şansă deosebită de afirmare. Kölner Liste beneficiază de un spaţiu expoziţional modern, punând la dispoziţia galeriilor participante o clădire industrială care reprezintă o locaţie ideală pentru o astfel de manifestare. Continuare…
Albert Pinkham Ryder (19 martie 1847 - 28 martie 1917) a fost un pictor american renumit pentru lucrările sale poetice şi alegorii ale stării de spirit, peisaje marine, ca şi pentru personalitatea sa excentrică. În vreme ce arta sa transmitea variaţii subtile ale culorii cu tonalităţii ale vremii sale, era unică pentru accentuarea formei într-o manieră pe care istoricii de artă o considerau drept modernistă.
Colaborarea intimă între artist şi materialele folosite, precum şi pasiunea care uneşte bucuria meseriaşului - cu elanul vizionarului, îl duc pe rând la esenţializare, la forma ideii în sine... Sculptorul trebuie să îşi pună spiritul în armonie cu spiritul materialului. (Constantin Brâncuşi) » mai multe citate despre arte plastice...
Acesta este un blog colaborativ. Pentru orice sugestie, intrebare, propunere de colaborare etc, va rugam sa ne contactati.
